Les voyages de Pinocchio

In occasione della recente uscita della nuova versione di Pinocchio su Disney+, si torna all’attrazione di Fantasyland dedicata al “piccolo burattino di legno”. Come il film di Robert Zemeckis, I viaggi di Pinocchio è un vibrante tributo al classico del 1940, che tuttavia ha in serbo la sua parte di sorprese…

L’attrazione I viaggi di Pinocchio si trova nel prolungamento di Biancaneve e i sette nani, nel quartiere germanico di Fantasyland, una location logica se si pensa che Walt Disney aveva spostato la sua storia dalla Toscana nativa dell’autore Carlo Collodi al Tirolo. Gli Immaginari si sono quindi sforzati di trascrivere le decorazioni classiche e il loro stile caratteristico nell’architettura. Avvicinarsi all’attrazione è come entrare nel film!

I progettisti del percorso panoramico degli interni hanno anche reso un punto d’onore rendere omaggio all’estetica del film, soprattutto in termini di colori. Il direttore artistico Paul C. Torrigino ha studiato nel dettaglio il capolavoro del 1940. Questo gli ha permesso di avvicinarsi il più possibile ai toni originali, tenendo conto delle specificità della luce nera, che conferisce ai quasi 300 elementi scenici una luminescenza davvero magica.

Quanto ai personaggi, a causa delle sue piccole dimensioni, Jiminy ha chiesto agli artisti un lavoro particolarmente preciso, soprattutto per quanto riguarda la resa delle sue diverse espressioni.

Quanto alla luce bianca, utilizzata all’inizio e alla fine dell’avventura, ha permesso ai pittori di integrare molti dettagli aggiuntivi, sempre ispirati al film, come il costume di Pinocchio nella scena finale.

Per raccontare questi viaggi e immergere i visitatori nel mondo del film, la musica gioca un ruolo fondamentale. “Hi-Diddle Di Di” è un po’ il filo rosso dell’attrazione. Questo tema iconico accompagna Pinocchio come un Leitmotiv durante le sue avventure. Cantata prima dal nostro burattino di legno al Théâtre de Stromboli (invece di “Devi sapere come spezzare i tuoi legami” nel film), viene poi suonata strumentalmente nell’Île aux Plaisirs, prima all’organetto, tipico delle fiere, poi sotto forma di ragtime in rue du tabac, prima di lasciare il posto a un allestimento più cupo nella sala del biliardo “Eight Ball” e nella scena degli asini imprigionati.

Il tema della Fata Turchina compare nella gabbia di Stromboli, evocando il suo magico intervento per liberarci. Riapparirà alla fine del viaggio, subito dopo “Quando preghiamo la stella fortunata”, anche se entriamo nello studio di Geppetto e lei di nascosto sembra riportare in vita Pinocchio.

Una delle particolarità del lungometraggio originale era che il narratore – in questo caso Jiminy Cricket – era allo stesso tempo uno dei personaggi della trama. Come sottolinea lo storico J.B. Kaufman nel suo lavoro di riferimento sulla storia di Pinocchio, Walt Disney ha così fatto eco al film Le Roman d’un Tricheur di Sacha Guitry, uscito nel settembre 1938 negli Stati Uniti, in cui il protagonista del personaggio poteva rivolgersi al pubblico nel mezzo di un palcoscenico. Nell’attrazione, Jiminy parla anche direttamente ai visitatori, rendendoli non solo spettatori, ma compagni di viaggio di Pinocchio.

E per coinvolgerli ancora di più nel racconto, gli Imagineers hanno avuto l’idea di iniziare questa avventura “in media res” (letteralmente “in mezzo alle cose”), un processo letterario e teatrale volto a portare lo spettatore direttamente in azione , senza presupposti. Infatti, come annunciato dal palco in miniatura e dal sipario rosso che sormonta l’ingresso dell’edificio, il nostro percorso scenico inizia con la prima (e unica) rappresentazione di Pinocchio nel teatro delle marionette di Stromboli.

Ma non è tutto! Se il film di Robert Zemeckis offre una nuova visione della storia, in particolare aggiungendo nuovi elementi come il personaggio di Sophie il gabbiano, l’attrazione riprende diversi dettagli immaginati durante la progettazione del Classico del 1940, ma che non furono mantenuti nel versione finale. Già la facciata del negozio, con il suo Don Chisciotte in legno che sovrasta il tetto, proviene da una scena tagliata durante il montaggio. Allo stesso modo, i set per la prima parte di Île aux Plaisirs, con i loro bastoncini di zucchero, pan di zenzero e altri dolci, provengono da una vecchia versione del copione. Ma alla fine Walt ha deciso di farne un luogo in cui tutte le regole della vita vengono infrante, come la strada del tabacco.

Un altro elemento rimosso dal film e ritrovato nell’attrazione è il Gendarme. Secondo J.B. Kaufman, in una versione preliminare, Geppetto gli avrebbe chiesto di ritrovare il figlio, sotto la pioggia battente, ma lui rimase muto e immobile, accontentandosi di fissarlo intensamente. È lui che si trova nell’attrazione, nel mezzo dell’Île aux Plaisirs. Proprio come il personaggio originale, ci guarda dall’alto in basso senza mai dire nulla o muovere un dito! Che “coscienza” professionale!
Il mondo di Pinocchio lo trovi anche nella boutique La Bottega di Geppetto, che ricrea fedelmente la bottega dello scultore in legno del Classic del 1940, mentre il ristorante Au Chalet de la Marionnette riprende le scene emblematiche delle sue pareti e della sua decorazione. il film d’animazione, al punto da offrirsi di ritrovarsi nello stomaco della balena nella parte dello stabilimento che si apre su Adventureland!

E in quanto a spettacoli e sfilate, Disneyland Paris gli ha reso omaggio in più occasioni, come nella prima versione di Animagique (2002) o durante La Parade Disney (1992), la Main Street Electrical Parade (1992 poi 1998), la Disney Cinema Parade (2002) o anche The Parade of Disney Dreams (2007).

Written by Il Mio Viaggio a Disneyland